daily visions |cs211

Colta e obliquamente militante, l'arte di Fega.
Surreale, acidognola trasmutazione riflessiva, di umori civili.
Che si presenta in apparenza, come cinema per l'orecchio, ma, in realtà, grattando appena la superficie, si rivela esser, diretta emanazione popolare.
Scarna ed esotica, l'agrodolce elettroacustica di Fega, è costantemente propositiva ed inguaribilmente ottimista.
In mezzo, e per la gente.
Non esisterebbe, altrimenti.
Minimale ed inebriante.
Occupy Wall Street, voci d'immigrati a Lampedusa, rumori di scontri (la Grecia, Manchester).
L'oltre costantemente voluto/cercato.
“Daily Visions”, è una scintilla luminosa.
Emissioni acusmatiche, stringhe jazz in odor Davis, divagazioni popolari (le nostre radici e curiosi refoli ritmici, quasi Caraibici. Cuba? Haiti?).
Tutto, mirabilmente amalgamato in una visione collettiva, come altro non poteva esser.
Con gli altri, per gli altri.
A metter legna sul fuoco, ci pensano i contributi di: Jennifer Scappettone (reading e looping voice), Marcello Sambati (reading voice), Cecilia Panichelli (voce), Francesco Lo Cascio (vibrafono), Ersilia Prosperi (tromba), Mario Camporeale (chitarra acustica), Matteo Bennici (contrabbasso) e Ludovica Valori (accordion).
Una continua opera di stimolazione reciproca, che genera deliziosi quadretti acustici.
Stralunati, divertiti e reattivi (la speranza è un sorriso).
Le dediche a Strummer, Wyatt e Scodanibbio, son più che gesto affettuoso, verso chi, non s'è mai arreso.
“Daily Visions” è presa di posizione ed atto d'amore.
Pessima scelta, ignorarlo. Marco Carcasi (Kathodik)

"Daily Visions", o mais recente trabalho de Roberto Fega, é um álbum desconcertante. Há alturas em que se diria estarmos perante algo que poderia provir da imaginação de um Luc Ferrari, designadamente no modo como os fragmentos de "spoken word" são integrados e tratados na trama musical, enquanto em outras existe uma aproximação idiomática ao jazz. Na primeira vertente, aquela que é a mais acentuadamente electroacústica, senão mesmo acusmática, há momentos de grande brilhantismo, e na segunda o jazz ouvido soa algo artificial, como se se tratasse de uma encenação do mesmo e daí resultando uma sensação de estranheza. Propositada? Talvez sim, talvez não, mas o mais importante do CD está noutro aspecto: as falas que o atravessam têm cunho político, entre gravações recolhidas durante as acções do movimento Occupy Wall Street, nas revoltas gregas e nos levantamentos que tiveram lugar em Manchester, acrescentando-se ainda depoimentos de emigrantes clandestinos da África do Norte registados em Lampedusa, Itália. Ou seja, é uma obra com mensagem, voltando esta, hoje, a ser tão importante quanto o foi nas décadas de 1960 e 70. Rui Eduardo Paes

Portuguese label Creative Sources rarely steps away from free improvisation, but it does on occasion, and that is the case with Daily Visions, a political electronic work about the various social uprising movements that are shaking the world. We are somewhere between electroacoustic music, chamber music, and glitch electronica – a unique, evocative approach, with lots of acoustic instruments and vocals elements (singing, readings, field recordings) integrated. There are overlong passages, the form is not perfect, but it’s a very interesting record. François Couture (Monsieur Délire)

Roberto Fega's "Daily Visions" cannot be considered an easy listening both for the technique he uses to agglutinate a number of sketches and reprises and for the hints within his record, which looks like an attempt of saving from oblivion by "punching" ordinary dimension with political statements and urgent cultural battles, so that it seems that "Daily Visions" sounds like a plot whose unwinding runs parallel to momentuous events, inserted by means of what he defines "audio interludes" (voices from Occupy Wall Street, immigrants in Lampedusa, recordings and reports taken from Greek riots and Manchester turmoils, passages taken from an interview to Zygmunt Bauman and movie "Nowegian Wood" based on Murakami's book), and a gradual and sore consciousness rising, partially enfranchised just within intimate (still free) spaces like the ones evoked by the initial "Apnee d'amore/Breath-hold loving" and the final track "Ricordi mai sopiti/Unburied memories", the one I liked most for the daydreaming interaction of palpitating reversed liquid sounds by Fega with the entrancing sound of Francesco Lo Cascio's vibraphone. Whereas his style seems to be fenced by electro-acoustic improvisational music, sonic collagism (close to some cinematic stuff coming from Japanese scene, based on bizarre and somewhat disquieting sonic "hyphenations" - I particularly enjoyed the ones in "Per un finale diverso/For a different ending" and "In Exion", a track based on the reading of a poem by Jennifer Scappettone -, or small interesting labels such as Raabenstein's Nonine) and some jazz standards for trumpets - wisely turned into something mindblowing by talented trumpet player Ersilia Prosperi -, the conceptual framework could be summarized by Roberto's dedications (including the ones to Robert Wyatt, Berlin, Joe Strummer's "The Future Is Unwritten" and all political, cultural and artistic antagonisms of this world), which seal this sort of musical ekphrasis of something which has not happened yet overall. Vito Camarretta (Chain DLK)

Se avessimo la possibilità di consultare l'albero genealogico di Daily Visions molto probabilmente, a un certo livello, potremmo incappare in My Life in the Bush of Ghosts. Perché l'album di Roberto Fega ha in comune con il lavoro seminale di Brian Eno e David Byrne non tanto il profilo ritmico e melodico - che in questo episodio viene letteralmente sbriciolato -, ma la voglia di procedere secondo una tecnica prossima al collage sonoro, fatto di brandelli, linee poetiche e schegge di suono che si intersecano in maniera apparentemente casuale.
Ma tutto ha un senso. Nelle visioni quotidiane di Fega trovano posto voci registrate, rumori, input di diversa derivazione timbrica - fisarmonica, chitarra e tromba, tanto per dire - , storture e livellamenti, salite impervie e spazi più ampi, quasi impalpabili. L'idea è quella di tradurre in musica situazioni e concetti del mondo che ci circonda, prendendo ispirazione dagli eventi e dalle persone che lo caratterizzano. Un tentativo che rimanda alle arti visive, e che in musica si traduce nelle stanze indefinite di "Apnee d'amore / Breath-Hold Loving," nella melodia triste e incerta che segna "Assuefazioni / Habitus," nelle sabbie mobili di "In Exion," nell'incontro tra acustico ed elettronico, tra scritto e improvvisato che pervade le sette tracce in programma.

Ascolto non semplice. Prendetevi del tempo libero, cercate di scrollarvi di dosso preconcetti e inutili frette, immaginatevi a piacere il film girato con coraggio da Roberto Fega. Roberto Paviglianiti (All About Jazz)

Si une chose est sûre, c'est l'engagement politique de Fega, qui dédicace ces daily visions à "tous les antagonismes politiques, culturels et artistiques de ce monde", les ornent de photographies d'émeutes et de manifestations, et entrecoupent ses compositions d'enregistrements sonores d'émeutes et de revendications sociales diverses. Ce qui est moins sûr, c'est ce que fait cet album sur le catalogue d'Ernesto Rodrigues... Car c'est bien la première fois que j'entends de la musique électronique composée, aux tonalités souvent dub et trip-hop, sur Creative Sources. Mais passons, je ferais mieux de me réjouir de la sortie d'un aussi bon disque plutôt que d'interroger sa place dans tel ou tel catalogue. Car Daily Visions est vraiment bon. Une musique facile d'écoute, intelligente et originale, composée avec précision et beaucoup de personnalité. Sur des boucles, des samples et des compositions électroniques pour ordinateur, Roberto Fega invite de nombreux musiciens à contribuer ici et là à un mélange détonant de musique électronique et acoustique, entre composition et improvisation idiomatique: Jennifer Scappettone, Marcello Sambati et Cecilia Panichelli à la voix, Francesco Lo Cascio au vibraphone, l'excellente trompettiste Ersilia Prosperi, Mario Camporeale à la guitare acoustique, Matteo Bennici à la contrebasse et enfin, Ludovica Valori à l'accordéon. L'instrumentation est riche mais parfaite pour une petite heure d'electro-jazz aux teintes expérimentales faites de textures osées, où se croisent diverses influences et méthodes de compositions, qui vont du spoken word au sampling, en passant par les soli modaux. Un album vraiment singulier et original, riche, dense, propre absorbant. Recommandé! Julien Héraud (ImprovSphere)