ViaLucis cs338

Un trio che in realtà è un quartetto, voce/trombone/tromba (Arin Dodò), chitarra/fx (Luca Brembilla), sax tenore (Phillippe Lemoine), batteria (Samuel Hall).
Sette istantanee ululanti registrate a Madrid, che ti si piazzano nello spazio di ascolto e cominciano a strattonarti energicamente senza tanti preamboli.
Improvvisata radicale, di martello e spigoli, dispettosa quel che basta.
Scorie, scarti e allucinazioni, ma di rider la voglia scappa.
La matrice europea occhieggia, come pure distorti sbocchi (noise)rock, parodistiche licantropie terminali alla Minton, folk sfasciato andaluso e lugubri balbettamenti che si posizionano in zona blues Neubauten (berrò troppo?).
Dimenticavo l'elemento elettroacustico da roditori e ingrippo citofonico.
Tirano calci e si azzuffan in gaia libertà, perlomeno a scartavetrar qualche obsolescenza di settore ci provano.
E a noi patiti del dolore questo aggrada assai.
Tra l'imperfezione ed una rugginosa vitalità.
Non è un nulla. Marco Carcasi (Kathodik)

Italianos, españoles, estadounidenses, Via Lucis es una formación imposible, como un pequeño milagro sonoro, que nos ofrece una locura difícil de clasificar. Afincada en los terrenos de Improvisación Libre, su espectacular sonido y manera nos recuerda a las grandes bandas de los 70´s, deambulando entre el rock más progresivo y el salvajismo contemporáneo, o la escatología de Naked City y el flamenco. Tantas referencias podemos escuchar en un solo minuto, que al poco nos damos cuenta de que estamos ante una potente amalgama creativa que, sin reparos, es puro fruto de sus componentes; artistas con una cultura musical apabullante que son capaces de crear un producto espontáneo fuera de toda catalogación. (Alina)

The jazz is not always subject to their premises. Even the breaks in their future creative. The jazz in the present century, taking the legacy of its past vanguardístico, welcomes new resources, other parameters as technical and musical, so imaginary as holidays to overflow the plethora of their creativity insatiable. In this artistic frame, interested in subverting our usual topics of listening, "Via Lucis Trio" makes its sound scheme a place so we arrived to appreciate experimental as a staging theatrical. Hence its uniqueness, attached to the work of the avant-garde and its glittering riches.

ViaLucisTrío is a improvised training with members related to the collective Rare Musics (rarasmusicasmadrid.wordpress.com), agency dedicated to promote primarily the free improvisation in Madrid (Spain). The four members of ViaLucisTrío they met in the meetings of improvisers (Tuesday Wednesday), musical call organized by Rare Music; precisely to encourage participating musicians and facilitate the creation of projects such as the group ViaLucisTrío.

As well as those demanding musicians in its task and aesthetic vocation, "Via Lucis Trio" designed, supported at the opening of its delirium, the momentum of his inviolable protest. But is it perhaps that is still protest? And against what? Against the art that momifica the perception, reflection and wonder; against the powers that petrifican any form of live, learn, understand. "Via Lucis" delights with this trio eclecticism of lucid fervour, honoring thus the spirit.

The CD contains 7 pieces of a session of improvisation executed approximately 3 hours in a morning of a Saturday March of 2015. Sam Hall (drums), Philippe Lemoine (sax), Luca Brembilla (guitar and FX) moved from their respective cities (Berlin and Bergamo) to record this meeting together to JG Entonado (a.k.a. Arín Dodó) - voice, trumpet, trombone (www.arintonadodo.com); musician and improvisation resident in Madrid and member of the Board organizer of rare music. The CD was recorded in the studios of Madrid and mixed Rockpalace in Bergamo.

"Via Lucis Trio" is a group that is always on the edge of the enigmatic, more surprise unheard, and why not say, on the edge of a tragic sense to understand what music: in its themes it breathes a theatricality as latent that allows us to find fragments of the bizarre and the descriptive, industrial and rock, or the free more talkative and not a few musical silences. Even their cries take us back to the sadism of the XVIII century.

This is a trance music that extends the stylistic limitations of gender to give ourselves a density paradigmatic, as conceptual and free diminishing, that yes, with emphatic decision, the aspects of the self-complacent and easy jazz tradition. "improvisation is a very intimate variety of music", affirmed the cellist Joel Leandre. Is the intimacy as a mechanism to assess these shapes personnel of the sound.

Jazz of searing lineage, delighting in the game of their improvisation jovial, rainbow inventive, of percussion caps colors, pernicious before "good taste", maker of signs and questions in their language multidimensional, away from the symbolic role of music to draw the vast horizon of its singularity artistic. Gustavo Bustamante (JazzTimes)

Luca Brembilla è un chitarrista di Bergamo di cui si può fare un'ottima conoscenza nel suo cd pubblicato dalla Creative Sources nel 2015: Via Lucis Trio è un quartetto in cui Brembilla suona chitarra elettrica e classica assieme ad alcuni sconosciuti ma eccellenti improvvisatori europei. Philippe Lemoine al sax tenore, Arin Dodò a tromba e trombone e Samuel Hall alla batteria, bazzicano territori ambigui, che trascinano l'improvvisazione in quei vortici di sana incomprensione, che però alla fine restituiscono un risultato; contatti con il rock claustrofobico e una diabolica teatralizzazione di un free spasmodico, diramano questi sette brani nelle prospettive sanguigne dei Borbetomagus meno romantici o comunque di un espressionismo musicale spinto al limite delle sue manifestazioni; ci sono molti elementi convincenti a supporto della lugubre esposizione del quartetto di Brembilla: innanzitutto il lavoro dei musicisti, uno spessore creativo che si spalma continuamente nello sviluppo dei brani con soluzioni azzeccate e rientranti nel carattere che si persegue: con tanta energia, impeto e qualche congeniale tecnica espansiva si creano delle jams vivide, allucinate e godibili al tempo stesso. E' una disperata consequenzialità di una progenia accusatrice che sembra voler anche indicare quella scottante esigenza di denuncia/cambiamento dell'attuale società che è provenuta da molte parte della musica negli ultimi trent'anni (in tal senso si può considerare l'invettiva dell'iniziale La vulcanologie progressive est obsolte). Ma di tempo per far progredire il suo messaggio Brembilla ne ha ancora molto. Ettore Garzia (Percorsi Musicali)